تبسم ارگی

آموزش پرامپت‌نویسی برای خلق تصویر: قسمت اول
استفاده از جنبش‌ها، سبک‌ها و تکنیک‌های هنری

چرا پرامپت‌نویسی مهم است؟

تا حالا شده بخواهید تصویری دقیقاً مثل چیزی که در ذهنتان دارید بسازید؟ پرامپت‌نویسی دقیقاً همین کار را می‌کند. با توصیف درست و استفاده از اصطلاحات هنری، می‌توانید خلاقیتتان را به هوش مصنوعی منتقل کنید و به نتایج فوق‌العاده‌ای برسید.
پرامپت‌نویسی هنر ارتباط با هوش مصنوعی است. شما با کلماتتان، دستورالعمل‌هایی می‌دهید تا تصویر موردنظر شما خلق شود. اما اینکه این کلمات چقدر دقیق و درست انتخاب شوند، تعیین می‌کند که آیا نتیجه نهایی رضایت‌بخش خواهد بود یا نه. استفاده از جنبش‌ها و سبک‌های هنری به شما کمک می‌کند تا تصاویری با هویت، احساس و زیبایی خاص خلق کنید.
در این مقاله، یاد می‌گیرید چطور از جنبش‌ها، سبک‌ها و تکنیک‌های هنری برای ساخت تصاویر شگفت‌انگیز استفاده کنید.

۱. هنر و پرامپت‌نویسی: از ایده تا تصویر
هر جنبش یا سبک هنری حس و حال خاص خودش را دارد. مثال:
- سوررئالیسم می‌تواند دنیایی رؤیایی و عجیب خلق کند.
- رئالیسم برای صحنه‌های طبیعی و واقعی عالی است.
- مینیمالیسم سبک ساده و مدرنی است که برای طراحی‌های مینیمال خیلی خوب جواب می‌دهد.
وقتی این اصطلاحات را در پرامپت‌هایتان استفاده کنید، می‌توانید جزئیات بیشتری به تصویرتان اضافه کنید و نتیجه‌ای بگیرید که دقیقاً با تصورتان همخوانی دارد.

۲. چطور این اصطلاحات را در پرامپت استفاده کنیم؟
پرامپت‌نویسی شبیه به دستور پخت است؛ باید همه چیز را دقیق و واضح بنویسید. مثال:
A mystical forest illuminated by moonlight, in the style of surrealism, using chiaroscuro lighting
A mystical forest illuminated by moonlight, in the style of surrealism, using chiaroscuro lightin
اینجا از فضای عرفانی (Mystical Forest)، جنبش سوررئالیسم (Surrealism) و تکنیک چیاروسکورو (Chiaroscuro) استفاده شده تا تصویری وهم‌آلود و رازآلود خلق شود.

۳. ویژگی‌های کلیدی جنبش‌ها و سبک‌ها
برای استفاده درست، باید هر جنبش و سبک را بشناسید. چند مثال:
- رئالیسم (Realism): بازنمایی واقعی زندگی با جزئیات دقیق.
- اکسپرسیونیسم (Expressionism): احساسات شدید، رنگ‌های زنده و فرم‌های اغراق‌شده.
- سوررئالیسم (Surrealism): خلق تصاویر رؤیایی، عجیب و نمادین.

۴. ترکیب جنبش‌ها و تکنیک‌ها
وقتی موضوعات و فضاهای مختلف را با جنبش‌ها و تکنیک‌های هنری ترکیب کنید، نتایج فوق‌العاده‌ای خواهید گرفت.
مثال ۱:
A romantic mystical forest enveloped in mist, inspired by Romanticism, with soft light transitions using sfumato
A romantic mystical forest enveloped in mist, inspired by Romanticism, with soft light transitions using sfumato
- موضوع: جنگل عرفانی
- جنبش: رمانتیسم
- تکنیک: اسفوماتو (انتقال نرم نور و سایه)

مثال ۲:
A retro-futuristic cyberpunk city with neon lights, inspired by Art Deco and chiaroscuro lighting
retro-futuristic cyberpunk city with neon lights, inspired by Art Deco and chiaroscuro lighting
- موضوع: شهر سایبرپانک
- سبک: آرت‌دکو
- تکنیک: کنتراست نور و سایه

۵. تمرین کنید!
برای تمرین، از ایده‌های ساده شروع کنید و کم‌کم جزئیات بیشتری اضافه کنید.
ایده اولیه: A serene lake at sunset
A serene lake at sunset

نسخه بهبود یافته: A serene lake at sunset, inspired by Impressionism, with vibrant colors and soft brush strokes
A serene lake at sunset, inspired by Impressionism, with vibrant colors and soft brush strokes
با این کار، هم ایده‌پردازی شما بهتر می‌شود و هم خروجی‌های هوش مصنوعی دقیق‌تر خواهند بود.

استفاده از جنبش‌ها، سبک‌ها و تکنیک‌های هنری در پرامپت‌نویسی می‌تواند تصاویری خاص و منحصربه‌فرد خلق کند. اگر این اصول را یاد بگیرید، هر چیزی که در ذهنتان دارید به‌راحتی می‌توانید به تصویر تبدیل کنید.

تمرین پیشنهادی: یک جنبش و یک تکنیک هنری از این مقاله انتخاب کنید و یک پرامپت بنویسید. نتیجه را ببینید و اگر دوست داشتید با ما و در این لینک به اشتراک بگذارید!

این لیست را می‌توانید در تمرین‌های خود استفاده کنید و به مرور درک بهتری از هر سبک و جنبش پیدا کنید!

جنبش‌های هنری (Art Movements)
رئالیسم (Realism): بازنمایی دقیق و واقع‌گرایانه زندگی.
امپرسیونیسم (Impressionism): تأکید بر نور، رنگ‌های زنده، و ضربات قلم سریع.
پست‌امپرسیونیسم (Post-Impressionism): استفاده از رنگ‌های قوی‌تر و فرم‌های نمادین.
اکسپرسیونیسم (Expressionism): نمایش احساسات و عواطف با فرم‌های اغراق‌شده.
سوررئالیسم (Surrealism): تصاویر وهم‌آلود و رؤیایی.
کوبیسم (Cubism): استفاده از اشکال هندسی.
دادائیسم (Dadaism): هنر اعتراضی و پوچ‌گرا.
فیوتوریسم (Futurism): سرعت، تکنولوژی، و حرکت.
آرت‌نوو (Art Nouveau): فرم‌های ارگانیک الهام‌گرفته از طبیعت.
آرت‌دکو (Art Deco): الگوهای هندسی و زینتی.
رمانتیسم (Romanticism): طبیعت و احساسات شاعرانه.
کانستراکتیویسم (Constructivism): طراحی صنعتی و فرم‌های ساختاری.
پرسیژنرئالیسم (Precisionism): نمایش دقیق مناظر صنعتی.
متافیزیکال آرت (Metaphysical Art): فضاهای وهم‌آلود و معماری کلاسیک.
پریمیویتیسم (Primitivism): الهام از هنر بومی.
پاپ‌آرت (Pop Art): فرهنگ عامه و رنگ‌های زنده.
مینیمالیسم (Minimalism): فرم‌های ساده و حداقلی.
اکوآرت (Eco-Art): تمرکز بر محیط زیست.
لند آرت (Land Art): آثار هنری در طبیعت.
هنر مفهومی (Conceptual Art): ایده‌ها مهم‌تر از اجرا.
آوانگارد (Avant-Garde): هنر تجربی و پیشرو.
فلوکسیسم (Fluxus): هنر بینارشته‌ای و تجربی.
پست‌فوتوگرافی (Post-Photography): رویکرد مفهومی به عکس.
هنر دیجیتال (Digital Art): استفاده از ابزار دیجیتال.

سبک‌های هنری (Art Styles)
باروک (Baroque): زینت‌کاری پیچیده و کنتراست‌های قوی.
روکوکو (Rococo): تزئینات سبک و رمانتیک.
گوتیک (Gothic): معماری و هنر تاریک.
نئوکلاسیک (Neoclassical): الهام از یونان و روم باستان.
رئالیسم جادویی (Magic Realism): ترکیب واقعیت با عناصر جادویی.
هیپررئالیسم (Hyperrealism): بازنمایی دقیق واقعیت.
سبک ژاپنی (Ukiyo-e): چاپ‌های چوبی و سنت ژاپنی.
کالایگرافی مدرن (Modern Calligraphy): ترکیب خطاطی سنتی با معاصر.
سبک استیم‌پانک (Steampunk): فناوری قرن نوزدهم با حالتی آینده‌نگر.
فوتوریسم رترو (Retro-Futurism): تصورات آینده از گذشته.

تکنیک‌های هنری (Artistic Techniques)
چیاروسکورو (Chiaroscuro): کنتراست میان نور و سایه.
اسفوماتو (Sfumato): انتقال نرم رنگ‌ها.
امپاستو (Impasto): استفاده ضخیم از رنگ.
پونتیلیسم (Pointillism): نقاشی با نقاط کوچک.
گلزینگ (Glazing): لایه‌های شفاف رنگ.
کلاژ (Collage): ترکیب قطعات مختلف.
رندرینگ فوتورئالیستی (Photorealistic Rendering): بازنمایی دقیق تصاویر دیجیتال.
لینوکات (Linocut): حکاکی روی لینولئوم.
مونوتایپ (Monotype): چاپ برای خلق تصویر یکتا.
نقاشی زیر لعابی (Underpainting): لایه اولیه زیر نقاشی.
تکنیک وکس (Wax Technique): استفاده از موم برای بافت.
ترومپ‌لوی (Trompe-l’oeil): توهم بصری برای واقعی نشان دادن.
دکوپاژ (Decoupage): تزئین اشیا با تصاویر.

فراموش نکنید که آثار خود را در این لینک به اشتراک بگذارید.

در قسمت بعدی، به جزئیات نور، رنگ و ترکیب‌بندی در پرامپت‌نویسی خواهیم پرداخت.

نوشته شده توسط: تبسم ارگی